The Rolling Stones樂隊的主唱Mick Jagger從來都不僅僅是一位搖滾歌星，他其實更像是一位波希米亞藝術家，也就是美國人常說的反對理想主義的民謠歌手。跟John Lennon和Paul McCartney不同，Mick Jagger的音樂啟蒙并不是通過貓王Elvis Presley，他不羈的作風也跟他擁有多少財產(chǎn)有關，而更多的是他逃避現(xiàn)實的手段，其他The Rolling Stones樂隊的成員也是這樣。
“像他這樣的窮孩子除了唱搖滾還能干什么？”這就是在60年代風起云涌的各種運動中，The Rolling Stones樂隊作出的選擇，它同時也是那個時代所有的年輕人的共同道路，北京的一支搖滾樂隊鮑家街43號樂隊也曾在自己的作品中借用過這句名言。有趣的是，The Rolling Stones樂隊在創(chuàng)作這首歌的時候，他們并不是什么窮人，而且從來都不是。這支樂隊中只有兩位成員出身于工人階級，一位是貝司手Bill Wyman，他是個泥匠的兒子，鼓手Charlie Watts的父親則是一個卡車司機。但即使他們兩人在加入樂隊以前，也已經(jīng)有了固定的工作和不菲的收入。樂隊其他的三位成員，就算在生活最艱難的歲月里，也能保持苦行的本色，主音吉他手Keith Richards由于不屑于生活在中產(chǎn)階級家庭營造的溫文而雅的環(huán)境中，而是自甘貧困。另外一個吉他手Brain Jones來自一個音樂世家，父親是個航空工程師，Brain Jones在離開貴族學校之后就四處游蕩。Mick Jagger的父親是位相當著名的教育家，在1963年樂隊成立后，他也放棄了到倫敦金融學校進修的機會。The Rolling Stones樂隊常被理解成工人階級的代表，而這事實上是個曲解。工人階級中沒有誰更像Elvis Presley和The Beatles那樣，熱愛搖滾至少是因為它能改變生活，他們對美好生活渴求的推動力是與音樂的創(chuàng)造力無法割舍的。
要給The Rolling Stones樂隊定性是相當不容易的，他們?yōu)榱艘魳贩艞壱磺械膭訖C是如此的單純，但他們對名利的追逐又是如此的赤裸裸，特別是Mick Jagger對金錢的迷戀以及Brain Jones不怎么樣的名聲，他們顯然不是那么純真和崇高，他們有的只是野心勃勃。Andrew L Oldham，這個人從1963年春天開始接受聘用，成為樂隊形象設計的顧問。受到他的影響，The Rolling Stones樂隊也選擇了比較粗俗的形象，他們刻意用桀驁不馴來對抗倫敦當時中產(chǎn)階級的文質(zhì)彬彬。他們的所作所為無時無刻都在流露著晚輩對前人不怎么禮貌的譏笑，這就是The Rolling Stones樂隊所謂的青年文化。在音樂風格上，樂隊用節(jié)奏布魯斯所帶來的鄉(xiāng)村氣息作為整體的基礎，事實證明這對他們來說是個成功的捷徑。毫無疑問，Mick Jagger、Keith Richards、Brain Jones都對黑人音樂懷有無比的熱情，但這種音樂和傳統(tǒng)的英國流行音樂相比顯得十分粗糙和怪異，然而The Rolling Stones樂隊就是想在這方面有所突破。Brain Jones崇敬Elmore James，Keith Richards迷戀Chuck Berry，Charlie Watts喜歡爵士樂，而Mick Jagger更是一個善變的人，他說：“我一方面是純粹的布魯斯愛好者，一方面又非常的希望商業(yè)化，但我們一直都對這個抱以小心謹慎的態(tài)度?！?/p>
Mick Jagger所講的至少可以說明The Rolling Stones樂隊對藝術的敏銳嗅覺從來不會因為商業(yè)利益的刺激而變的麻木遲鈍，他們也確實是60年代中期英國流行音樂的象征。The Rolling Stones樂隊在英國的第一首熱門單曲雖然是翻唱The Beatles的作品，但他們獨特的風格已經(jīng)開始針對當時所謂的英國風格的節(jié)奏布魯斯理論了，同時他們也開始認真地創(chuàng)作屬于自己的作品。在The Rolling Stones樂隊早期的創(chuàng)作風格上，他們吸收了Buddy Holly的流行元素，同時也收斂了自己波希米亞式的放蕩傾向，開始去迎合傳統(tǒng)的流行音樂審美觀念。
The Rolling Stones樂隊顯然十分看重自己音樂作品的質(zhì)量，這和他們喜歡的Chuck Berry的想法一樣，他們的音樂是快節(jié)奏和生硬的，其中布魯斯的成分受到了嚴格的控制，音色尖銳而清晰，既帶著強大的攻擊力又不顯得過分，表現(xiàn)出聲音品質(zhì)的最佳狀態(tài)。如果說吉他和鼓決定了The Rolling Stones樂隊的音樂風格基礎，那Mick Jagger嗓音的融入和放肆的肢體語言就讓樂隊與眾不同。Mick Jagger經(jīng)常喜歡用明亮而活潑的音色，就像是從他張大的出奇的嘴里不經(jīng)意滑出的絕妙的音符。他對音樂的處理不但感性，而且始終把諷刺和興奮絞在一起。
盡管Mick Jagger的演唱很難歸類，但他的聲音是那種典型的爆發(fā)類型，充滿火力又容易疲倦，人們對他這種狂燥不安有靈活純真的情緒贊賞有加，Mick Jagger喜歡黑人音樂中的自然思想，這也是他激昂情緒的動力和源泉?？梢哉f他所追求的正是他原先所不具備的，他從根本上接受了與自己風格格格不入的Sam Cooke的唱法，雖然沉醉其中但卻不是特別肯定自己是否真的喜歡，至少他在心底還有這樣矛盾的想法。Mick Jagger還相信距離感，他讓The Rolling Stones樂隊沖破了重重的困難，同時又徘徊于嘲諷和神秘之間，把搖滾樂的現(xiàn)代主義思想表現(xiàn)的淋漓盡致。The Rolling Stones樂隊也正因為如此贏得了無數(shù)歌迷的擁護。因為在朋克音樂還沒產(chǎn)生的時候，沒有任何一支搖滾樂隊擁有如此神奇的力量完整的解釋搖滾精神。但與此同時，他們的音樂風格也更容易讓人們懷疑，導致他們不象樂觀陽光的The Beatles一樣，能始終受到歡迎，甚至遜色于Led Zepplin樂隊。但無論如何，并不是所有人都希望搖滾音樂在帶來快樂的同時，還能有益于身心健康，因此，便有了《Let It Bleed》和《Beggar’s Banquet》這樣毫無顧忌的歌曲。當然，并不是所有的英國人都毫無顧忌，但Mick Jagger更關心的還是他的音樂思想是否得到了充分的體現(xiàn)，為此他甚至不惜和白人文化背道而馳，他用極端個人的方式表演歌曲，跨越了種族的界限，讓所有人都相信這是一種真正原始的激情，是一種自我發(fā)泄。
對搖滾樂迷來說，The Rolling Stones樂隊的風格完全區(qū)別于The Beatles，他們所呈現(xiàn)的是種怪異的風格，并發(fā)展了節(jié)奏布魯斯音樂中的神秘主義傾向。
1964年，The Rolling Stones樂隊第一張專輯《The Rolling Stones》發(fā)行后，他們在搖滾樂壇的地位僅次于The Beatles，甚至他們比The Amimals和The Kinks還受歡迎。The Rolling Stones樂隊取得如此巨大的影響力，主要是因為Andrew L Oldham把他們幾個不羈的性格塑造的獨一無二，另外還有一個關鍵因素就是廣播電視的發(fā)展，使得眾多的歌迷更加注意搖滾明星們的視覺效應，而不去考慮他們的創(chuàng)作思想。最后，流行文化和資本經(jīng)濟也刺激著The Rolling Stones樂隊和同時代的其他音樂家去創(chuàng)造一種過去從未有過的文化模式。
The Rolling Stones樂隊所代表的波希米亞式音樂的興起自有其堅實的社會背景。二戰(zhàn)結束后經(jīng)濟的快速增長使人們漸漸成為工作之余的享樂主義者，追求自我實現(xiàn)，而此時的流行音樂也在激動人心地感知著，體現(xiàn)出它無窮的創(chuàng)造力，結果不僅使流行音樂本身得到了長足的發(fā)展，而且將更廣泛的人群帶到嬉皮文化中來，最終成為一種跨越階級的社會現(xiàn)象。對正處在這個群體中的青年人來說，就是他們?nèi)找鏉夂竦南順分髁x觀念造就了流行文化，而搖滾樂就是這種文化最完美的體現(xiàn)。從這個意義上來說，The Rolling Stones樂隊就是搖滾樂，相比之下，同時代其他著名的樂隊，比如The Who、Grateful Dead等等，無論從個性化還是社會影響力，都要稍遜一籌。
從1964年開始，The Rolling Stones樂隊的藝術風格漸漸成熟發(fā)展，他們的前兩張專輯非常優(yōu)秀，而在第三張專輯中達到了他們的第一個高峰，接下來的《Out Of Our Heads》和《Between The Buttons》是兩張很好的過度性專輯，之后的《Beggar’s Banquet》也可以說是搖滾樂中的杰作。以后他們每張專輯的音樂總能保持豐富的多樣性。Brain Jones把一些充滿神秘感的樂器帶到了樂隊的演奏中，比如印度的民族樂器等，Charlie Watts則將大量的爵士鼓手法融入搖滾樂，Bill Wyman的貝司技巧扎實穩(wěn)定，加上Keith Richards粗獷的吉他演奏，使整個樂隊把更大的精力投入到錄音制作過程中。
1967年秋天，The Rolling Stones樂隊宣布解雇Andrew L Oldham，因為他當時的形象設計已經(jīng)跟不上樂隊的發(fā)展要求，樂隊開始變的更加成熟完美。他們可以隨意調(diào)整奔放的旋律，使其既溫暖又充滿熱情。這時Mick Jagger在表演時更加自由地把生命投入到音樂氛圍中，他用充滿智慧的語言把相似的主題處理的截然不同，對保守的音樂意識的挑戰(zhàn)也開始毫無顧忌地沖擊，揭露下層社會的偽善和墮落成了The Rolling Stones樂隊的嗜好。
從社會角度看，The Rolling Stones樂隊波希米亞式的叛逆并沒有從根本上動搖傳統(tǒng)的道德觀念和文化，也不是工人階級對抗資產(chǎn)階級的武器。性和毒品也一度讓他們陷入困境。受到吸毒事件的影響，樂隊1966年到1969年的美國巡演被迫取消，但這一點都沒有損害他們的形象，反而讓他們增加了一些神秘感。1969年7月3日，Brain Jones淹死在自己家的游泳池中，不久，樂隊找來Mick Taylor接替他空出來的位置，那年11月，他們開始作了沉寂以來第一次大規(guī)模的巡演。
要貼切地給The Rolling Stones樂隊下個定義非常困難，總之，他們是除了理想主義者之外的任何類型的人，但他們也不是沒有缺陷，他們的弱點就是總是把自己當成局外人，他們在1971年4月推出的《Sticky Fingers》把高雅和卑鄙很好地統(tǒng)一起來。1972年的《Exile On Main Street》是他們在美國巡演的路上創(chuàng)作完成的，Mick Jagger在這次巡演中像是重新煥發(fā)了青春，而實際上他也開始受到了歲月的困擾?？偟目磥?，這個時期的The Rolling Stones樂隊又再一次達到了顛峰狀態(tài)，展現(xiàn)了他們多姿多彩的音樂生涯。接下來的《Coat’s Head Soup》和《It’s Only Rock N Roll》則是純粹的非英雄主義作品。
在70年代中期進行的巡演中，樂隊的風格經(jīng)歷了幾次的反復，1972年樂隊的表演風格趨向溫和，Mick Taylor也一直跟隨樂隊參加演出，Mick Jagger開始低調(diào)處理他的狂野形象。1975年Mick Taylor離開后，Mick Jagger才又恢復了以前的夸張表演，盡管樂隊其他成員的默契合作為樂隊注入了新的活力，但The Rolling Stones樂隊整體的實力開始下降，到1976年《Black And Blue》發(fā)行時，這種牽強的感覺更加強烈，直到他們1978年的巡演時才有了明顯的改善，尤其是Mick Jagger在作品中嘗試著加入些新鮮的元素，當年的《Some Girls》又讓樂隊找到了意氣風發(fā)的感覺，這歸功于樂隊反樸歸真的朋克感覺和運用自如的舞曲元素，人們也因此不再把他們當成是一支過時的搖滾樂隊，The Rolling Stones樂隊的藝術水準達到了新的高峰，爐火純青的表演讓歌迷深深陶醉。
近20年來，樂隊的專輯水準起伏較大。1989年的Steel Wheels巡演及隨后推出的同名專輯讓樂隊散發(fā)出新的活力。后來樂隊加入CBS唱片公司，但樂隊的財務狀況開始出現(xiàn)困難，樂隊成員開始各自發(fā)展。Mick Jagger創(chuàng)作的許多作品既缺乏音樂上的創(chuàng)新，在商業(yè)上的成績也不是很理想。但同時Keith Richards開始擺脫了毒品的困擾，他發(fā)展的成績要比Mick Jagger出色，所以人們常說Mick Jagger只是The Rolling Stones樂隊的大腦，而Keith Richards才是他們真正的靈魂。90年代，樂隊成員飄忽不定，偶爾聚在一起，也只發(fā)行了《Voodoo Lounge》、《Bridges To Babylon》等成績一般的唱片?？邕^2000年，這支經(jīng)典的搖滾樂隊似乎重新找到了感覺，精選輯《Forty Licks》銷量驚人，而他們也開始進行全世界范圍內(nèi)的大規(guī)模巡演，4月初，樂隊將第一次來到中國進行演出活動。
The Rolling Stones，曾經(jīng)定義了一個時代，一種風云莫測的音樂潮流，40年后依然不肯靜止。雖然經(jīng)歷了無數(shù)風雨，但卻傲然挺立，流水不腐，戶樞不蠹，滾石不苔。（來源：騰訊娛樂）